Martes, 01 Octubre 2019 16:00

#TituladaUMCE Fernanda Gormaz: "Estudiar en la UMCE significó observar mi entorno y la contingencia social para hacerme parte de ella" Destacado

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La profesora de Artes Visuales, desde que cursó sus estudios en nuestra Universidad, ha vinculado el arte, la docencia y conciencia social.

Fernanda Gormaz (30) ha sabido compatibilizar su carrera como profesora titulada de Pedagogía en Artes Visuales, con su desarrollo como artista, específicamente ligada al arte textil como material, herramienta y soporte de creación, a la biografía y al arte como plataforma de denuncia social. Aquí nos cuenta cómo ha sido este tránsito:

- ¿Por qué decidiste estudiar pedagogía?¿Por qué estudiar en la UMCE?

- Antes de ingresar a Pedagogía en Artes Visuales, cursé la carrera de Diseño Industrial durante 3 años en la UTEM, pero decidí dejarla porque no me sentía identificada con esa área. Siempre sentí curiosidad por las Artes visuales y no lo estudié antes por prejuicios que fui derribando con el tiempo. Al comienzo, me costó integrarme al ámbito pedagógico, por lo que fui buscando formas y estrategias que me permitieran adaptarlo a mis intereses y herramientas, a los de mis estudiantes y el contexto social. Estudiar en la UMCE significó prepararme constantemente, observar mi entorno y la contingencia social para hacerme parte de ella.

- ¿Qué recuerdos tienes de la universidad?

- Las clases de creación artística y teoría del arte, los talleres de arte textil y bordado que realizamos en conjunto con mi compañera de tesis, Camila Falcucci. Además de las tardes después de clases junto a mis compañeros en pastos centrales y las áreas verdes del Peda en donde conversábamos y reflexionábamos sobre nuestros procesos personales, cómo nos afectaba nuestro entorno, de la contingencia social y las cosas que nos preocupaban.

- ¿Tienes algún referente o alguien que admires en tu área?

- Admiro profundamente a mis profesoras de carrera: María Elena Retamal, Marianella Núñez y María Victoria Polanco, quienes han ampliado mi idea de ser docente/artista y de relacionarme tanto en el ámbito académico como personal. Estas profesionales son excelentes cada una en su área, Teoría del Arte, Cerámica y Pintura respectivamente. María Elena me ha enseñado mucho desde el feminismo y su propio activismo, a comprender que se puede generar una crítica social a través del arte, a fundamentarlo desde la teoría y a valorar el trabajo de artistas que han estado antes que uno. De Marianella aprendí el cuidado por los detalles, el oficio que es muy necesario en el arte, el cuidado por los materiales y el cariño por lo que se hace. De María Victoria agradezco su paciencia como mi profesora guía de práctica, a sus observaciones y correcciones durante mi proceso. De ella admiro su fuerza, sus pinturas, las materialidades que explora con su trabajo y cómo presenta sus obras a través de los montajes que realiza. Además de agradecer que me permitiera colaborar con mis conocimientos y experiencia en el proceso de las y los estudiantes de segundo año, para la asignatura de pintura el 2018. Finalmente quiero destacar la labor de estas mujeres quienes han sido muy generosas a lo largo de mi proceso, por su cariño y apoyo.

- ¿Cómo fue tu primera experiencia laboral en el aula?

- Mi primera experiencia laboral podría definirla como compleja y desafiante, porque se desarrolló en paralelo con la preparación de mi tesis de pregrado. Fue durante 2017, luego de hacer la práctica profesional, en la que me solicitaron hacer un reemplazo a cursos desde quinto básico a cuarto medio en el colegio Pablo Neruda, muy cerca de la UMCE. En ese contexto tuve que aplicar todos mis conocimientos para la enseñanza. Esta experiencia fue muy importante, ya que marcó el inicio para desarrollar habilidades socioemocionales, llevándome a reflexionar sobre mi identidad como profesora y a entender, desde la práctica, cuáles son las labores reales que conlleva la profesión. 

Aprovecho para agradecer a mi profesora guía de práctica en la escuela, Angie Squadrito, quien me recomendó para el trabajo y confío en mis capacidades.

- Cuéntanos de tu actual trabajo y proyectos o investigación. ¿Cómo ha sido la experiencia? ¿cuál ha sido el mayor aprendizaje? 

- Actualmente mis proyectos artísticos se vinculan con el arte textil como material, herramienta y soporte de creación, a la biografía y al arte como plataforma de denuncia social. Me relaciono con hilos y géneros desde que tengo memoria, ya que mi familia se ha dedicado a la costura desde mi infancia. 

Mis trabajos más recientes son obras bordadas de la serie "Suturas, retratos y autorretratos textiles", expuesta en la galería de arte Posada del Corregidor, de la municipalidad de Santiago el año 2018, y la obra "Memorial: Narrativa de un femicidio" textil de más de 15 metros de largo en la que se bordan los nombres de las mujeres víctimas de femicidio en Chile desde el año 2010 en adelante, para visibilizar la violencia de género en nuestro país y el mundo. Esta obra sigue en proceso y en ella han colaborado mujeres de distintos lugares, amigas, familiares, estudiantes de arte de la UMCE y actualmente en el taller de arte y bordado con estudiantes de enseñanza media del colegio Elvira Hurtado de Matte. Esta obra ha sido exhibida durante una performance artística que se realizó en el Monumento a las mujeres víctimas de violencia en Dictadura, que se encuentra en la Alameda, en una explanada sobre la estación de Metro Los Héroes. Luego fue presentada en la galería del Centro cultural de Quilicura, en mayo y junio del 2019, y en el II Encuentro de Arte Textil y Resistencias, conversatorio que se realizó en el Museo de la Educación Gabriela Mistral el pasado 23 de agosto. También planeo llevar esta obra a diferentes espacios, como la marcha que conmemora el día internacional de la mujer en noviembre y al 8 de marzo, día de la mujer.

También estoy trabajando en el Colegio Elvira Hurtado de Matte, en Quinta Normal, como profesora de Artes Visuales para niñas y niños desde primero hasta quinto básico. Me siento muy contenta en esta labor, ya que me permite relacionarme con los más pequeños y abordar el arte desde una mirada más lúdica. 

Pueden revisar los trabajos y procesos creativos de Fernanda Gormaz en su cuenta de Instagram @fernandagormazarte; en su página de Facebook Fernanda Gormaz; en www.fernandagormazarte.tumblr.com; y al correo a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

Visto 395 veces Modificado por última vez en Viernes, 04 Octubre 2019 13:27
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